一元赞抖音:快手上如何买播放量

3月31日，在国家广播电视总局互联网视听司指导下，中国互联网视听节目服务协会、快手主办的第十届中国互联网视听首届“微短剧产业发展论坛”会议在成都召开。 国家广播电视总局网络视听节目管理司司长冯盛勇出席论坛并致开幕辞。

快手副总裁陈依依、快手娱乐故事业务中心负责人余可、腾讯视频微短剧工作室负责人曹睿、优酷PGC长短剧负责人刘华波等平台代表以及十二圣笑传媒内容总负责人陆天、青岛谷麦嘉禾科技有限公司内容合伙人李庆铃等创作者代表就创作趋势和发展前景发表了主题演讲的微短剧。

会议圆桌环节由电视剧研究员李兴文主持。 芒果TV大芒项目工作室负责人陈亚飞、长信传媒集团董事长郭靖宇、恒星引力传媒创始人王一旭等资深影视从业者分别从平台和长剧创作。 对微短剧的深入探讨。

作为首届微短剧论坛的主办方，快手出品的《胡同儿》《仁》等优质作品在论坛中频频被提及。 正如开场白中所评论的，“弱而不弱，短而不浅，等等”。 小切口讲述大主题。” 在所有视频平台中快手上如何买播放量，快手最先推出微短剧，最先推广情感类型以外的多元化题材。 打开快手的短剧页面，你会发现海量的优质作品。 众多点击意味着行业产能正在快速提升。

越来越多的影视公司尝试拓展微短剧赛道。 然而，小规模地创造品质和人气，是一门与长篇电视剧、电影完全不同的新学问。 为此，影视双语对话了快手娱乐剧情业务中心负责人余可，听他讲述微短剧的制作逻辑和制作流程，并详细讲解了如何火爆热播。电影在快手实现了“从零到一”。

于快手娱乐故事业务中心负责人

支持新趋势

影视漫谈：网络视听大会被誉为年度行业标杆。 今年是网络视听大会首次举办微短剧产业发展论坛。 我们应该如何对待这个信号呢？

于可：微短剧注册量从去年开始呈爆发式增长，单月注册数可超过2021年全年注册数。互联网视听大会已将微短剧纳入其中此次论坛作为其重要议程之一，足见内容产业正在聚焦这一新趋势、新赛道。 很多创作者在与我交流时提到，短剧的黄金时代即将到来。

影视漫谈：快手也是本次活动的主办方。 您对此次活动有何期待？

喻可：快手是一个多内容的社区。 其实每次网络视听会议我们都会参加，但是每年参加的主题都不一样。 今年得知大会有微短剧相关的话题和计划，我们就踊跃报名。 作为最早进入微短剧行业的平台，快手也希望承担起行业领头羊的角色，带领大家向前迈出一步。

影视漫谈：现在快手生态圈是怎样的？ 您能和我们一起回顾一下开发过程中的重要节点吗？

于可：2019年，我们注意到用户对剧类短视频非常感兴趣。 此类账号完成率高，粉丝增长快。 我们尝试为这类内容开辟一个小剧场，聚集创作者来支撑流量和变现。 在这个过程中，一些创意作品逐渐从情节片段发展成为完整的、连续的短剧，比如古风的主角@元儿古风。

戏剧内容的生态规模越来越大。 2020年底，我们正式提出了“短剧”的概念和扶持政策，称为“快手星光计划”。 基于快手的流量算法，我们推出账户共享模式，通过资金和流量实现优质供给。 循环。 2021年，“快手星芒计划”形成平台标签，并更名为“快手星芒短剧”。 从这个时候开始，整个微短剧行业的平均水平有了很大的提升，质量和价值取向都比以前更好了。 上升一个层次。

直到2022年，微短剧注册数量猛增。 仅2022年，快手网站上就有100多个星芒短剧项目的播放量过亿。 截至2022年12月，星芒短剧总播放量已突破500亿，日活跃用户数达2.6亿。 越来越多的短视频从业者以外的公司正在进入这个赛道。 今年，快手将向内容提供商开放更多端口，对影视公司更加友好。

影视谈：现在长视频平台和短视频平台都在大力发展微短剧。 您认为快手最大的优势是什么？

于可：短视频更贴近用户。 电影人可以通过快手制作微短剧，快速从TO B向TO C转型。 用户对作品的即时态度和反应可以启发创作者寻找迭代和创新的方向。 微短剧必须直接满足用户的需求。 快手目前在用户规模和粘性方面在全网都非常有优势。

另一方面，快手也是第一个开发甜宠以外多种题材的平台。 在家庭伦理、现实事业等微短剧范畴都有成熟的代表作。 不擅长创新的创作者可以通过仔细观察和猜测找到方向。

影视漫谈：快手星芒短剧赚钱的团队主要有哪些类型？ 哪些团队基因会对快手快手小品有所帮助？

喻可：目前快手很多短剧制作公司可以纯粹通过分账来盈利。 有些创作团队在制作短剧之前甚至没有影视经验。 比如东满俱乐部之前就是一家策划漫画公司。

想要拍好微短剧，团队中必须有新一代。 我们的很多导演和编剧都是95、2000年代出生的应届毕业生。 互联网一代的年轻人往往能够得到用户的“好点”，懂得如何满足用户的观看需求。 微短剧的核心用户是女性。 比如我们的导演枝竹是一位1995年出生的小姑娘，她是一名资深的网络文学爱好者，也非常了解女性情感剧的观众心理。

影视漫谈：很多传统影视公司擅长故事，对短视频生态系统相对陌生。 快手将为新晋电影制片人提供哪些支持？

于可：我们将为所有创作者提供内容创作指导。 项目会议结束后，将向主创团队发出立项通知。 对方确认后，我们的制片人将深入项目组，与主创团队一起进行调整，并全程参与。

S/A/B各个级别的项目我们认为好的都会纳入团队。 即使评价不高的项目也会在网上进行监督。 后期运营和公告将为影视公司提供专项流量支持。 但这里每个人都会有试错的成本。 希望影视公司不要抱着“降维攻击”的心态来。 微短剧是一个新事物，需要从零开始学习。 团队中最好有熟悉短视频市场的人。

影视漫谈：影视公司想要与快手合作需要做好哪些准备？ 快手如何挑选合作短剧？

喻可：短剧提案会和长剧类似。 不需要带样品，但影视公司必须有比较成熟的项目方案。 项目越详细，我们以后评估项目的效率就越高。

从筛选标准来看，故事的任何部分都会影响收视率。 比如人物轮廓、故事大纲、前三集的剧本，甚至剧情逻辑、挂钩等等，总共有二十、三十个左右的筛选因素。 我们选择的审查机制非常有效。 项目交付完全在线，创意团队的提案根据不同维度的要求按需填写。 收到后，我们可以很快看到项目是什么样子的。

拒绝浪费财力，靠脑力“讲故事”

影视话：快手目前鼓励青春励志、国韵古风、都市职场、家庭共情、时代旋律五大主题。 选择这些主题背后的逻辑是什么？ 快手未来将重点尝试哪些新主题？

喻克：需求指向供给。 快手所有政策背后都有多重检验和实验。 这五大主题都是根据网站的播放数据和用户需求进行总结和总结，从而形成一个方向。 今年这五大主题的走向不会有太大变化。 我们也鼓励大家探索其他题材，但并不是所有题材都符合微短剧的低门槛特点。 比如科幻小说，规模大、成本高。 我们不想让微短剧成为一个高不可攀、进入门槛很高的行业。 更重要的是，科幻小说的受众稍微以男性为主，而短剧的用户仍然以女性为主。

影视漫谈：快手星芒短剧扶持政策已经出台两年了一开始，需要大量的账号粉丝支持。 直到去年，才增加了不涉及粉丝门槛的新合作模式。 您能解释一下设置专家粉丝门槛的考虑因素吗？

于可：微短剧是短视频和戏剧的结合。 短视频的人物设计和账号逻辑非常重要。 粉丝门槛的设定并不要求账号主有多受欢迎，而是要看这个人以及他背后的人。 团队对短视频领域的熟悉程度，减少微短剧项目评估的试错。

影视漫谈：去年星光短剧新增的S+和励志成长P曲目主要针对什么样的创作者？

于可：最高评价的S+曲目是为最优质的内容保留的。 没有粉丝门槛。 传统影视公司和微短剧MCN都可以尝试。 励志成长P也没有粉丝数量的要求快手上如何买播放量，因此非常适合没有短视频账号的电影制作人参与。

影视独立谈：传统影视公司没有专家账号。 只能选择“刺激增长”还是没有粉丝门槛的“流量赛道”？ 您建议他们如何参与？

于可：传统影视公司的入局方式有两种。 一是自己建立账户，从基础开始，慢慢上手； 二是与快手专家合作，每个赛道P/A/S/S+。 参加。 即使没有账户的传统影视公司无法获得最高收视率，我们也会提供流量和运营支持。

影视谈：您曾经说过平台不会推荐人才。 如果影视公司找到了想要合作的人才，平台会帮助建立联系吗？

于柯：平台一般不会推荐人才。 如果平台向片方推荐演员，很可能会被片方误认为“平台需要”，不得不与专家合作。 因此，创作团队想跟谁合作，最好是自己建立联系。 对于不懂短视频的团队来说，这也是一个熟悉整个生态的过程。 如果影视公司有特别想合作的专家，我们会帮建联介绍，但具体的合作方式还要他们自己商量。

快手星芒短剧《冬兰雪》剧照

影视漫谈：关于演员，除了当红的短视频人气之外，您认为艺人参加节目会有帮助吗？

于可：艺术家为微短剧带来关注和流量。 微短剧还可以帮助艺术家解决短视频生态中“做什么”的问题。 王耀庆去年与快手合作了一部微短剧。 内容产业参与者的身份越丰富，越能证明产业发展的积极势头。

影视谈：您多次主张“重内容，不重制作”。 这是否意味着剧本才是微短剧最大的核心？

喻可：这个问题我必须跟大家强调一下。 我认为微短剧应该是“品质”而不是“精致”。

优质产品和品质是完全不同的概念。 优质产品更像是奢侈品，但微短剧品质的提升不能靠烧钱。 当质量成本增加时，我们倾向于把它们交给故事创作和编剧，而不是设备。 短视频用户最关心的是人物和故事。 至于用什么设备来拍摄，用户并不关心。

影视漫谈：《故事故事》主要需要关注哪些领域？ 不同主题的滚动方式有什么区别？

于可：画卷靠钱，画卷靠脑力。 主钩是否强劲，人物关系是否足够独特，是增强故事吸引力的关键。

从最低层次的需求来看，无论什么题材，最终都要满足观众的补偿心理和共鸣心理。 测试脚本的时候可以从这两个心理入手。 比如甜宠剧中的爱情魅力与“我”的幻想不符，都市职场剧中的现实能否引起“我”的共情。 除了剧本之外，拍摄和设计上也要花很多心思。 对于像《东城雪》这样带有一些马基雅维利味道的古代微剧来说，机位、镜头移动、动作都非常重要； 《胡同儿》是京剧，在布景上要多花点功夫，让场面更有看点。 当地人有认知，有同理心。

影视谈：提升微短剧品质离不开成本投入。 您认为优质短剧的成本区间是否更划算？

喻可：目前快手微短剧的制作成本不会超过百万部。 一集2分钟，总共25到30集，相当于50到60分钟。 每分钟2万元，其实已经算是比较高的制作成本了。 除非用当红艺人带来一些溢价空间，否则超过100万元的预算是不值得的。

另外，该系列的品质其实并不是因为成本。 我觉得品质主要体现在一些创意巧思上。 例如，使用索尼 5d2 可以捕捉到两个人的回头影像，给人留下深刻的印象。 气氛感并不取决于设备和灯光，而是取决于人们对这一帧画面的动态捕捉。 这种内容敏感性并不是用金钱就能带来的。

快手星芒短剧《长公主》节选

影视漫谈：微短剧的播放格式，横竖屏和时长如何控制？

余可：从播放效果来看，用户对横竖屏不敏感，但时长对完成率有影响。 短视频平台上的微短剧单集最好不超过三分钟。

影视专访：微短剧和长剧的推广有什么区别？ 对于“胡同儿”、“冬兰雪”这样的优质重点项目，快手将如何在站内站外进行宣传和运营？

于可：微短剧不会推广发行，也不会去各个渠道走红。 相反，它会针对目标用户做一些有针对性的宣传。 说白了，我们还是追求性价比。 比如《胡同儿》上线时，我们会研究喜欢的观众经常光顾哪些平台，然后分别重点推广。

影视漫谈：您如何看待微短剧与IP的关系？

于可：微短剧是IP开发的一部分。 我们目前正在和很多版权方合作，比如七猫中文网、腾讯动漫等。去年参加网络文学论坛的时候，我发现每年产生的网络文章超过100万篇，但还不到千分之一。其中可以拍成电影。 微短剧实际上为网文头部文章的IP发展提供了一些机会。 。

原创微短剧也有机会成为IP，但这个IP不是内容，而是背后引领创意的人。 比如纸竹、金超、栖霞霞，他们的行业声誉和忠实粉丝让他们难以被取代。

微短剧的商业可能性

影视漫谈：快手微短剧的付费周期是多长？ 除了分账，快手会考虑版权剧模式吗？

喻可：快手制作的微短剧的摊销期是三个月，片方很快就能拿到货款。 因为微短剧的制作周期是一个半月到两个月，所以播出周期基本在一个半月左右。 整个工程最多四个月就能完成。

快手微短剧基本都是独播，分账模式背后的制作逻辑与长视频平台的“自制”版相同。 我们一直觉得购买微短剧版权的效率比较低。 毕竟内容是TO C，直接展示给用户的。 电影制片厂无需在将内容货币化之前先确保平台安全。 分账模式让每件作品都有机会走出来直接面对观众。 人们不会认为这件事情一劳永逸，可以激发创作者的想法和意志。

影视漫谈：品牌定制短剧也是制作机构的重要收入来源。 快手如何帮助创作者与品牌商建立联系？

喻可：快手微短剧的商业化环节已经相当成熟，这是我们的另一个优势。 去年，快手微短剧服务了近40家品牌客户，包括Swisse、支付宝、淘特、京东、一汽大众、东风本田等。与快手合作的创作者只要做好内容，商业变现就可以发挥平台优势。

影视漫谈：品牌定制短剧会不会造成商业性与故事性的冲突？ 如何平衡两者？

喻可：广告植入会给故事带来一些限制，但两者并不完全相反。 快手拥有许多成功的品牌定制微短剧，这也是品牌营销的一个新战线。 比如去年东满俱乐部出品的《复婚》就巧妙地通过婆媳之争将唯品会纳入其中，最终播放量突破10亿。 如何将商业诉求与剧情深度融合，也是微短剧创作者的必修课。

快手星芒品牌定制短剧《再婚》《破浪》《靠近双子座》

影视漫谈：与长剧相比，短剧和品牌合作的优势和劣势是什么？

喻可：首先，目标更加精准。 快手微短剧拥有更清晰的受众画像，能够帮助品牌有效触达目标人群。 其次，嵌入场景更多，产品外链等方式让交易更加便捷。 与长视频以片头广告为主不同，微短剧的所有广告基本都嵌入剧情中，自然不生硬。

影视独立谈：传统影视公司没有电商基因。 这是否意味着传统影视公司应该以分账和广告为主？ 做账对于传统影视公司意义重大吗？

于可：我们看一下不同公司对于微短剧的战略定位。 一些大公司有预算和精力。 当然，他们可以把自己的微短剧团队变成MCN，培养自己的账号和人才。 一些规模较小的公司长期专注于创作。 他们不必花钱建立MCN。 他们可以找现有的专家进行合作。 目前与快手合作的微短剧团队，很大一部分只是通过分账盈利。 这些团队的数量大约是网络电影的三到四倍。

影视漫谈：除了账号共享、品牌定制之外，快手今年短剧还将探索哪些新的变现方式？

于可：目前我们也在做微短剧支付和电商方面的工作。 通过付费变现的微短剧和通过流量变现的微短剧背后的生产逻辑是不同的。 传统影视公司一般更擅长直接通过内容变现。 接下来，我们将与公司共同探索这项业务。

电商就是直播。 为了带货，专家可以通过做短剧来获得粉丝，然后将粉丝转化为电商。 收入比单纯做微短剧要好。 刚才我提到快手对于创作者的商业化环节已经足够完整。 更具体地说，我们可以帮助不熟悉交付业务的电影制片人组织供应链和产品选择团队。 因为快手直播电商本身在商业化方面已经非常成熟，只要你想做，我们就可以提供。

影视谈：现在盗版猖獗，不少账号将微短剧切成片为自己吸引流量。 发行端快手如何保护创作者的版权？

喻可：快手是目前唯一全网保护原创版权的平台。 在快手网站上，任何作品切片都必须经过合法授权，并且必须有原创作品的链接，否则我们的算法方和社区审核方将直接限制其流量或下架。 我们一直非常关注版权保护，会投入大量的人力、物力来保护快手微短剧的创作者。 因为微短剧虽小，但也有价值，有知识产权。

影视漫谈：微短剧如今已进入黄金时期，产能大量涌入。 您认为这个行业的人才库可能来自哪里？

于可：微短剧的从业者不需要在影视行业工作多年。 只要有表达欲望、有创作欲望、懂得拍摄和剪辑，就可以参与。 快手上的众多快手直播，以及非专业出身的制片人、群演者、摄影爱好者，都有机会在微短剧领域实现自己的梦想。 快手短剧的口号是“拥抱每一个戏剧明星的梦想”。 我们希望每个人都有机会在这个网剧村里讲述自己的故事。

影视漫谈：您认为短剧领域能有《甄嬛传》这样永恒的好故事吗？

喻可：现在还不是时候，但将来肯定会发生。 就像网剧诞生之初，没有人能想到会产生《匆匆》、《人间》这样的国家级精品作品。 随着产业的进一步成型，内容形态将会发生较大的变化。

如果用人的生命周期来形容微短剧，我认为这个行业还处于起步阶段。 只要大家冷静看待，深入研究创作，不盲目跟风，微短剧一定会蓬勃发展。

后记

微短剧走向“精品”是大势所趋，也是行业必然。

作为行业领先平台，快手始终走在行业前列，从早期进入游戏、推广分账模式，到支持多元化题材，与创作者携手建立新秩序为了好故事。 此次在线视听大会上主办微短剧产业发展论坛也表明主管部门对快手在微短剧领域的领先价值和贡献的认可。

正如喻可在本次微短剧产业发展论坛上所言，快手之所以能够吸引如此多优质的创作团队，本质上是因为快手思路非常清晰，在自身的运营中充分“以人为本”、“以内容为中心”。政策。 “健康、可持续”可以为热爱内容、追求内容的人们提供更公平、更包容的空间。 不断拓展内容变现渠道，确保平台、合作伙伴、用户的ROI（投资回报率）均能大于1。

本次微短剧产业发展论坛，标志着微短剧即将从量变转向更加注重文化潜力和社会价值的质变。 也为行业明年的努力方向指明了方向。 我们期待2023年微短剧行业继续赋能更多影视从业者，产出更多引人瞩目的创新内容。

【文/葵涌】